Watches & Wonders 2022: Giữ nhịp thời gian của ngành chế tác đồng hồ xa xỉ

Bạn lướt đi trên mặt hồ Genève như một chú đại bàng, đuổi theo ánh nắng rạng rỡ đang mỉm cười trên những con sóng lăn tăn. Bến thuyền đông đúc mà êm ả. Sông Rhône chia thành phố Genève làm hai, hữu ngạn hiện đại, còn tả ngạn cổ kính, đây đó nhô lên những tháp mái cao vút như những mũi tên. Dãy An-pơ phủ tuyết trắng hùng vĩ in bóng trên nền trời phía sau thành phố…

Đó là những khung cảnh trong đoạn phim giới thiệu Watches & Wonders 2022, hội chợ của ngành đồng hồ cao cấp diễn ra tại Genève. Vào năm 2020, ngay giữa đỉnh điểm khủng hoảng, ngành này vẫn mang về cho xứ sở sôcôla khoảng 53 tỉ CHF (tương đương hơn 55 tỉ USD), trung bình 1.000 USD/chiếc và chiếm 50% tổng doanh thu bán lẻ đồng hồ toàn cầu – mặc dù nước này chỉ sản xuất 2% số đồng hồ trên toàn thế giới, theo thống kê từ Liên đoàn Đồng hồ Thuỵ Sĩ (FHS).

Ngày nay, thời gian có ở khắp mọi nơi. Bạn có thể xem giờ trên điện thoại cá nhân, máy tính tại văn phòng, biển quảng cáo kỹ thuật số trên các đại lộ, hay trên lò vi sóng trong căn bếp tại gia. Không ai cần một chiếc đồng hồ cơ đắt tiền để xem giờ.

Vậy những kết quả kinh doanh ấn tượng này đến từ đâu? Điều gì thuyết phục các ông lớn trong ngành tiếp tục thuê trung tâm hội nghị Palexpo rộng hơn 100.000m2 để trưng bày những vật phẩm vừa vặn cổ tay? Quan trọng hơn, điều gì thuyết phục hàng ngàn người ái mộ bỏ tiền cho chuyến bay, khách sạn ở Thuỵ Sĩ, và chi gấp hàng ngàn lần số tiền đó để sưu tập đồng hồ cơ?

 

Những cỗ máy mơ mộng

 

 

Một trong những cái tên mới xuất hiện tại Palexpo là Patek Philippe. Thương hiệu Genéva luôn biết cách khuấy động giới sưu tầm quốc tế với những sáng kiến kỹ thuật, và năm nay là tính năng Lịch thường niên và Múi giờ thứ hai lần đầu tiên kết hợp trên cùng một chiếc đồng hồ. Ref. 5326G-001 Annual Calendar Travel Time, sở hữu tới 8 bằng sáng chế, có khả năng hiển thị lịch ngày, thứ, tháng theo giờ địa phương (local time) thay vì giờ tại “nhà” (home time), nhờ một cơ chế thông minh ăn khớp các bánh răng điều khiển hai chức năng này.

 

 

Trên thực tế, công nghệ trên một chiếc iPhone ngày nay vượt xa khả năng của những chiếc đồng hồ Travel Time cao cấp nhất như Ref. 5326G-001. Không những có thể xem cùng lúc các múi giờ trên thế giới với sai số 1 giây mỗi 300 triệu năm nhờ đồng bộ với đồng hồ nguyên tử, nó còn cung cấp cả thông tin thời tiết, giao thông, nhà hàng, địa điểm lưu trú….

“Nhưng iPhone là một thứ ‘vô hồn’,” Ed Butland, cửa hàng trưởng của Patek Philippe tại London nhận định. “Chỉ có một mặt gương đen lạnh lẽo và nắp lưng trống trơn, không thể nhìn thấy những bộ phận đang vận hành. Chúng không hề có dấu ấn và cảm xúc của con người.”

 

Chủ tịch đương nhiệm của hãng, ngài Thierry Stern, cũng có mặt tại Palexpo hồi tháng Ba. Nhưng quan điểm của ông về vấn đề này đã rất rõ ràng từ 6 năm trước. “Phải, anh có thể tặng đồng hồ thông minh cho con trai trong ngày cưới. Nhưng tôi không nghĩ xu hướng này sẽ bền lâu, giống như các loại điện thoại vậy, chúng đến rồi đi.”

 

Ngài Stern có lẽ cũng đồng ý rằng có một điều gì đó thật lãng mạn khi nhìn ngắm những bánh răng cần mẫn làm công việc của chúng. Không phải vô cớ mà lồng quay tourbillon, biểu tượng tuyệt đẹp của những chuyển động cơ học, được bổ sung trên hàng loạt mẫu đồng hồ “flagship” giới thiệu tại Watches & Wonders 2022. Bộ phận nhỏ bằng chiếc cúc áo này được thiết kế để loại bỏ sai số sinh ra do ảnh hưởng của trọng lực bằng chuyển động tự quay đầy mê hoặc có thể được nhìn ngắm ngay trên mặt số.

 

Tương tự, thật khó để tìm một thiết bị điện tử nào có thể mô phỏng một chuyển động phi thường như quỹ đạo của các hành tinh ngay trên cổ tay như mặt số Hermès Arceau Le Temps Voyageur. Lạc vào quỹ đạo của chiếc đồng hồ, bạn chợt nhận ra: ta vẫn còn tò mò về cách vận hành của những cỗ máy được xuất phát từ trí tưởng tượng không có giới hạn.

 

Trường tồn với thời gian 

Dạo quanh đại sảnh trung tâm hội nghị, ta được thưởng lãm nhiều mẫu đồng hồ mang cảm hứng cổ điển. Một trong số đó là Vacheron Constantin Historiques 222 – chiếc đồng hồ được các ký giả nước ngoài tán dương là quán quân của Watches & Wonders năm nay. Bộ vỏ, mặt số và dây đeo liền lạc làm bằng vàng nguyên khối, vành bezel mang những đường rãnh nổi đều đặn sang trọng chạy quanh những cọc số kiểu cổ điển và một cửa sổ hiển thị ngày ở vị trí 3 giờ. Giới mộ điệu và các phóng viên ngồi chật kín buổi họp báo của Vacheron Constantin.

 

Historiques 222 trình làng vào đúng năm 2022, nhưng được lấy cảm hứng từ chiếc 222 nguyên bản ra đời trong thập niên 1970, thời điểm bắt đầu cuộc khủng hoảng thạch anh. Sự ra đời của bộ máy quartz chạy pin có giá thành thấp đã đẩy ngành đồng hồ cơ khí đắt đỏ vào suy thoái chưa từng có trong lịch sử: từ 1970 đến 1983, số thương hiệu trong ngành giảm từ 1600 xuống chỉ còn 600. “Bảng phong thần” có cả những tên tuổi danh tiếng và lâu đời, nhưng không điền tên Vacheron Constantin, nhà chế tác đồng hồ lâu đời nhất thế giới (hơn 280 năm).
Gần nửa thế kỷ sau, năm 2021, một chiếc 222 đã được bán thành công tại nhà đấu giá Phillips với giá kỷ lục 165.000 CHF. Liệu đồng hồ thông minh ngày nay có thể xuất hiện tại một phiên đấu giá như vậy trong tương lai?

 

Ngược lại, một thiết kế biểu tượng khác chào đời khi cuộc khủng hoảng đang dần khép lại. Chopard Alpine Eagle là sự tái sinh mang hơi thở hiện đại của St. Moritz, thiết kế bởi ngài Karl-Friedrich Scheufele khi chỉ mới 22 tuổi. Nguyên mẫu này ra đời trong những năm ‘80, cũng chính là thập niên “Phục hưng” hậu khủng hoảng quartz khi nhiều hãng đồng hồ nỗ lực vượt bậc để lấy lại vị thế. Sự ra đời của những mẫu đồng hồ thể thao vỏ thép như St. Moritz là một phần trong nỗ lực đó.

Historiques 222 và Alpine Eagle chứng minh sức hút vượt thời gian và vững vàng trước mọi thách thức của những chiếc đồng hồ cơ. Trước khi sở hữu những mẫu đồng hồ này, nếu có dịp ngồi lại, hãy lắng nghe câu chuyện của chúng được kể bởi một cửa hàng trưởng tâm huyết, một nhà sưu tầm am hiểu, hay đơn giản là vị chủ nhân trước đó. Trải nghiệm này bạn chỉ có thể tìm được khi lỡ “vướng” vào niềm đam mê đồng hồ cơ mà thôi.

 

Giá trị từ nghệ thuật 

 

 

Tạm rời khỏi Genève, chúng ta lái xe đến vùng ngoại ô, ghé thăm những ngôi làng cổ. Chúng lọt thỏm giữa những đồng cỏ xanh, tựa lưng vào triền đồi thoai thoải, trông ra mặt hồ phẳng lặng. Bầy cừu trắng như mây nhởn nhơ gặm cỏ.

 

Xưởng chế tác của Vacheron Constantin tại Vallée de Joux, hay Piaget Manufacture tại La Côte aux Fees ở những vùng ngoại ô như vậy là nơi gìn giữ nhiều bộ môn nghệ thuật thủ công hiếm của châu Âu. Các nghệ nhân thuần thục kỹ thuật tráng men, khắc vân lặp, cấn gỗ, phù điêu… để tạo ra giá trị thẩm mỹ cao cho chiếc đồng hồ, thường thể hiện qua mặt số tiểu hoạ hoặc đường viền thân vỏ, và gần như độc bản. Nếu đem so với nhiều trào lưu đầu tư về “độ hiếm” hiện nay như NFT, thì thú chơi đồng hồ phiên bản giới hạn thậm chí có phần nhỉnh hơn nhờ có thêm giá trị nghệ thuật.

 

Rời vùng ngoại ô đẹp như tranh vẽ, bạn trở lại với Palexpo. Hàng trăm người đang dạo qua các gian hàng, không ít trong số đó là các doanh nhân thành đạt. “Ở châu Âu, anh sẽ bị xem nhẹ nếu không đeo một chiếc đồng hồ cơ trong những dịp làm ăn,” một doanh nhân Thụy Sĩ từng nói. Tất nhiên, luật bất thành văn này không hoàn toàn đúng trong 100% số trường hợp, nhưng phần nào khẳng định tầm quan trọng của bộ chuyển động cơ học trong một thế giới ngày càng hiện đại.

 

Ngày nay, không chỉ các doanh nhân mà ngay cả chúng ta đều là những nô lệ mê mải của thời gian, của những hạn chót và những cuộc hẹn. Một chiếc đồng hồ cơ đẹp đẽ giúp ta làm chủ thời gian thay vì bị cuốn vào dòng chảy của nó, dù chỉ trong tích tắc. Có lẽ đó là động lực giúp những chiếc đồng hồ tinh xảo tiếp tục xuất xưởng đến khắp nơi trên thế giới.

Hermès “vật thể hóa” ánh sáng – bóng tối bằng trang sức cao cấp

Lấy chủ đề bóng tối – ánh sáng và những tương quan dịu dàng, Hermès giới thiệu BST trang sức cao cấp Les Jeux de L’Ombre được thiết kế bởi giám đốc sáng tạo Pierre Hardy.

Thương hiệu Hermès khai thác thế giới quan của con người về sự tương phản giữa bóng tối và ánh sáng để đem tới BST trang sức cao cấp Les Jeux de L’Ombre – tạm dịch là “Trò chơi của những cái bóng”. Bí ẩn và duyên dáng, bộ sưu tập trang sức mới nhất của Hermès ca ngợi những tương tác của ánh sáng và bóng tối bằng những viên đá quý cùng các tạo hình đặc sắc.

Toàn bộ 53 món trang sức mới diễn đạt mối quan hệ sâu sắc “như hình với bóng” của bóng tối kiên định và ánh sáng dịu dàng bằng kỹ thuật chế tác tỉ mỉ. Khi ánh sáng chiếu tới, những món trang sức như được giải thoát khỏi bóng tối để tỏa sáng trong vẻ rạng rỡ đa sắc màu. Mối tương quan trừu tượng giữa ánh sáng – bóng tối được khắc họa một cách rõ nét.

Bằng kỹ thuật chế tác khéo léo, các thiết kế trang sức cao cấp lần này của Hermès đã khái quát được một khái niệm trừu tượng bằng những vật phẩm mãn nhãn.

Yêu mình trước hết!

Những trái tim biết yêu của Chopard trở lại trong bộ sưu tập trang sức My Happy Hearts cùng thông điệp “yêu mình trước hết, để hạnh phúc hơn”.

Hãy yêu bản thân trước khi yêu người khác. Mọi điều làm nên con người bạn, dù là nhỏ nhất, đều thật đáng yêu: những món trang sức này sẽ nhắc nhở bạn điều đó mỗi sáng khi đứng trước gương! Đó cũng là thông điệp từ chiến dịch dành cho bộ sưu tập trang sức mới nhất của Chopard, “Những trái tim hạnh phúc của tôi.”

Gương mặt nổi bật của chiến dịch My Happy Hearts là nàng thơ nước Pháp, Camille Razat. Duyên dáng, thanh lịch và sành điệu, nàng Camille của Emily in Paris chính là hình mẫu một cô gái Paris hoàn chỉnh bước ra từ trong tưởng tượng.

Thế nhưng, những món trang sức hình trái tim nhỏ nhắn như cánh hoa tú cầu mới là tâm điểm của chiến dịch. My Happy Hearts như một cử chỉ “thả tim” đáng yêu (và xa xỉ) của thương hiệu Thụy Sĩ hướng tới thế hệ phụ nữ trẻ có gu thời trang và biết chăm sóc bản thân, cả về thể chất lẫn tâm hồn.

Với My Happy Hearts, Chopard không giấu giếm tham vọng ghi dấu hình tượng trái tim trong tâm trí hàng triệu phụ nữ, cũng là điểm nhấn chính trên BST Happy Hearts của hãng. Điểm khác biệt mà giám đốc sáng tạo Caroline Scheufele mang đến cho My Happy Hearts là kích thước nhỏ gọn và hình thức được “trẻ hóa” tinh tế, không rườm rà để dễ dàng phối trang sức nhiều chuỗi – phong cách đang thịnh hành trên thế giới.

Bộ sưu tập gồm 15 mẫu bông tai, nhẫn, vòng tay và mặt dây chuyền làm từ vàng, vàng hồng, vàng trắng, kim cương, đá Carnelian đỏ và xà cừ. Nếu sắc đỏ của đá quý Carnelian mang lại xúc cảm mãnh liệt như một nụ hôn, thì những trái tim xà cừ trên chất liệu vàng hồng lại là lời thì thầm nhẹ nhàng từ tâm khảm… Và tất nhiên là không thể thiếu viên “kim cương hạnh phúc” không ngừng xoay tròn giữa hai mặt kính sapphire, là biểu tượng qua năm tháng của Chopard.

Nữ trang là quà tặng lý tưởng và trái tim là biểu tượng của tình yêu, vì thế Happy Hearts thường gắn với những ngày dành cho lứa đôi như ngày lễ tình nhân. Qua BST mới, Chopard muốn mang đến những món trang sức gắn liền với thông điệp về niềm hạnh phúc như món quà dành tặng bản thân bất kỳ lúc nào. Với thiết kế tinh tế cùng mức giá dễ tiếp cận, My Happy Hearts được kỳ vọng sẽ tiếp nối thành công của các bộ trang sức khác từ Chopard như Ice Cube… Bộ sưu tập hiện đã có mặt tại hệ thống cửa hàng Chopard Việt Nam.

“Hạnh phúc là một lựa chọn, và lựa chọn đó khởi đầu bằng cách chấp nhận bản thân. Những điều tốt, những điều tuyệt vời và cả những điều có thể tốt hơn.”

Tìm hiểu thêm về Chopard tại đây

 

Saint Laurent
Xuân Hè 2023: Bản ngã chân phương của Anthony Vaccarello

Tối giản, đẹp đẽ và tráng lệ, Saint Laurent Xuân - Hè 2023 đẹp ngất ngây như thể được hiện thực hóa từ những thước phim khoa học viễn tưởng của Denis Villeneuve. Trên hoang mạc cằn cỗi của xứ cát Agafay, một vành khăn khổng lồ nhô lên từ mặt hồ nhân tạo, đem đến màn trình diễn ánh sáng kỳ diệu. Sự kỳ bí của vật thể xóa mờ chính nguyên nhân xuất hiện của nó, khiêm nhường tạo thành phông nền cho dàn mẫu nam bước đi trên cát trắng theo vòng tròn, kết nối di sản của Yves Saint Laurent, quá khứ của Anthony Vaccarello và tương lai của phong cách thời trang mà nhà mốt đã dày công tạo dựng.

Với nhà sáng lập quá cố Yves Saint Laurent, sa mạc Agafay - hay thành phố Marrakech gắn liền với những ký ức ngọt ngào. Bén duyên với mảnh đất này từ năm 1966, Yves Saint Laurent từng dành những lời ca tụng tới từng góc phố ở Marrakech, nơi mỗi thị dân đều rực rỡ tới mức đáng kinh ngạc, hối hả quyện vào nhau giữa những cơn bão màu sắc rực rỡ. Người kế nhiệm đương thời của ông - Anthony Vaccarello - lại đem tới một góc nhìn khác về thời trang. Với Vaccarello, sự tối giản là vẻ đẹp trường tồn, và chính sa mạc là địa điểm hợp lý nhất để tôn vinh nét tinh túy của chất liệu, màu sắc và kỹ thuật chế tác trong BST Xuân - Hè 2023.

Sự tương đồng giữa tầm nhìn về thời trang nam giới - nữ giới của Anthony Vaccarello cũng được phân định rõ trong runway này. Cũng tại sa mạc Bắc Phi, Anthony Vaccarello đã thể hiện một Xuân - Hè 2021 giản đơn và khoáng đạt dành cho các quý cô, và sau đó 2 năm, Xuân - Hè 2023 lại chào đón những quý ông diện phục trang sang trọng, lịch lãm nhưng không hề bị bó hẹp trong lằn ranh giới tính. 50 bộ trang phục của show diễn được Vaccarello định nghĩa tương đồng với cách ông từng ăn mặc trong thập niên 2000, hay như lời ông rằng đây là runway mang đậm tính cá nhân và thể hiện rõ nét bản ngã của mình nhất.

Phần lớn bộ sưu tập Saint Laurent Xuân - Hè 2023 dành cho nam được bọc trong sắc đen nền nã, điểm xuyết bằng hai màu sắc trung tính là trắng và beige cát. Tinh thần cắt may cổ điển của Saint Laurent tiếp tục khước từ phom dáng rộng rãi cấp tiến của thời đại để tiếp tục tôn vinh vẻ đẹp hình thể chân phương của các quý ông. Kim chỉ nam ấy dẫn tới những thiết kế áo khoác đi đường với vai độn nhọn gai góc, áo khoác lông cừu đen, áo choàng với ve áo xếp phá cách và những chiếc quần dài mềm mại kết hợp cùng nhiều dáng áo sơ mi mỏng manh, hờ hững ôm lấy da thịt của các chàng mẫu.

Nét gợi cảm cổ điển thách thức tính nam truyền thống đưa ra tuyên ngôn về cách ăn mặc mà Vaccarello muốn tái hiện sau hành trình chiêm nghiệm thời trang hơn 20 năm của ông. Bạn có thể diện áo blouse tay bồng, quần dài màu vỏ trứng hay choàng khăn lụa quanh cổ mà khỏi phải e ngại bất cứ định kiến nào. Bước ra từ sa mạc với tầm nhìn nên thơ của Vaccarello, Saint Laurent tiếp tục đón chào thêm một BST chiếm trọn cảm tình của báo giới và người yêu thời trang toàn cầu.

Tìm hiểu thêm về Saint Laurent tại đây

 

 

 

Tối giản, đẹp đẽ và tráng lệ, Saint Laurent Xuân - Hè 2023 đẹp ngất ngây như thể được hiện thực hóa từ những thước phim khoa học viễn tưởng của Denis Villeneuve. Trên hoang mạc cằn cỗi của xứ cát Agafay, một vành khăn khổng lồ nhô lên từ mặt hồ nhân tạo, đem đến màn trình diễn ánh sáng kỳ diệu. Sự kỳ bí của vật thể xóa mờ chính nguyên nhân xuất hiện của nó, khiêm nhường tạo thành phông nền cho dàn mẫu nam bước đi trên cát trắng theo vòng tròn, kết nối di sản của Yves Saint Laurent, quá khứ của Anthony Vaccarello và tương lai của phong cách thời trang mà nhà mốt đã dày công tạo dựng.

Với nhà sáng lập quá cố Yves Saint Laurent, sa mạc Agafay - hay thành phố Marrakech gắn liền với những ký ức ngọt ngào. Bén duyên với mảnh đất này từ năm 1966, Yves Saint Laurent từng dành những lời ca tụng tới từng góc phố ở Marrakech, nơi mỗi thị dân đều rực rỡ tới mức đáng kinh ngạc, hối hả quyện vào nhau giữa những cơn bão màu sắc rực rỡ. Người kế nhiệm đương thời của ông - Anthony Vaccarello - lại đem tới một góc nhìn khác về thời trang. Với Vaccarello, sự tối giản là vẻ đẹp trường tồn, và chính sa mạc là địa điểm hợp lý nhất để tôn vinh nét tinh túy của chất liệu, màu sắc và kỹ thuật chế tác trong BST Xuân - Hè 2023.

Sự tương đồng giữa tầm nhìn về thời trang nam giới - nữ giới của Anthony Vaccarello cũng được phân định rõ trong runway này. Cũng tại sa mạc Bắc Phi, Anthony Vaccarello đã thể hiện một Xuân - Hè 2021 giản đơn và khoáng đạt dành cho các quý cô, và sau đó 2 năm, Xuân - Hè 2023 lại chào đón những quý ông diện phục trang sang trọng, lịch lãm nhưng không hề bị bó hẹp trong lằn ranh giới tính. 50 bộ trang phục của show diễn được Vaccarello định nghĩa tương đồng với cách ông từng ăn mặc trong thập niên 2000, hay như lời ông rằng đây là runway mang đậm tính cá nhân và thể hiện rõ nét bản ngã của mình nhất.

Phần lớn bộ sưu tập Saint Laurent Xuân - Hè 2023 dành cho nam được bọc trong sắc đen nền nã, điểm xuyết bằng hai màu sắc trung tính là trắng và beige cát. Tinh thần cắt may cổ điển của Saint Laurent tiếp tục khước từ phom dáng rộng rãi cấp tiến của thời đại để tiếp tục tôn vinh vẻ đẹp hình thể chân phương của các quý ông. Kim chỉ nam ấy dẫn tới những thiết kế áo khoác đi đường với vai độn nhọn gai góc, áo khoác lông cừu đen, áo choàng với ve áo xếp phá cách và những chiếc quần dài mềm mại kết hợp cùng nhiều dáng áo sơ mi mỏng manh, hờ hững ôm lấy da thịt của các chàng mẫu.

Nét gợi cảm cổ điển thách thức tính nam truyền thống đưa ra tuyên ngôn về cách ăn mặc mà Vaccarello muốn tái hiện sau hành trình chiêm nghiệm thời trang hơn 20 năm của ông. Bạn có thể diện áo blouse tay bồng, quần dài màu vỏ trứng hay choàng khăn lụa quanh cổ mà khỏi phải e ngại bất cứ định kiến nào. Bước ra từ sa mạc với tầm nhìn nên thơ của Vaccarello, Saint Laurent tiếp tục đón chào thêm một BST chiếm trọn cảm tình của báo giới và người yêu thời trang toàn cầu.

Tìm hiểu thêm về Saint Laurent tại đây